O Voo do Colibri

Quando Ivan (Theo James), um ladrão de arte, bonito e inteligente, encontra uma atriz sem sucesso, ainda mais bonita do que ele e sem grandes reservas de moralidade, Elyse (Emily Ratajkowski), é inevitável que os dois se juntem, para um golpe. E o alvo, é Dimitri (Fred Melamed), um barão do crime que tem vindo a usar os talentos de Ivan, que é como quem diz, aproveitar-se dele. Com o FBI, colecionadores de memorabilia nazi e um irmão com problemas mentais pelo meio, Ivan tenta dar o derradeiro golpe. Divertido.

Quando o novo filme realizado e estrelado por George Clooney, em modo Dave Letterman, se inicia, ficamos a saber que um certo evento se deu na Terra, há três semanas. Vemos então o nosso herói, sozinho num observatório, no Círculo Polar Ártico. Os colegas abandonaram o sítio e só Augustine, moribundo, ficou. Vamos percebendo que já pouca vida há na Terra e que Augustine, renomado cientista, é dos poucos sobreviventes.

Depois, a câmara vai até lá a cima, ao espaço. Numa nave digna de Star Wars, uma pouco homogénea tripulação conta os minutos para regressar a casa, após uma missão. Há um casal, composto pelo capitão Ade (David Oyelowo) e pela sua namorada Sully (Felicity Jones), grávida; há um homem de meia idade, solitário, mas bondoso (Demián Bichir); há uma jovem cheia de energia e sonhos (Tiffany Boone) e há um piloto de excelência (Kyle Chandler), mortinho por reencontrar a mulher e os filhos.

O problema é que não têm Terra ou humanos para quem voltar e não sabem disso. Augustine, outrora bem menos sentimental (conhecemo-lo em jovem em idas ao passado com a ajuda da Peaky Blinder, Sophie Rundle), faz da sua última missão ir até uma antena com maior alcance, para dar o aviso aos astronautas. Voltem para trás, se quiserem viver.

Em Portugal, a estreia de Soul, foi arruinada pela escolha do elenco para a dobragem, mas, vendo a versão original, o novo filme da Pixar é mais um exercício triunfal de forma e conteúdo. Soul conta a história de Joe (voz Jamie Foxx), um professor de música de meia idade que não larga o sonho de ser músico profissional de jazz. Um dia, um ex aluno (Questlove) lembra-se dele e Joe vê-se a tocar piano para a grande cantora Dorothea (Angela Bassett), numa audição bem-sucedida. O problema é que depois…morre. A caminho do Céu, Joe acaba por ser recrutado como mentor de uma alma em formação – 22 (Tina Fey) – que precisa de um motivo para viver, antes de saltar para a Terra. Numa experiência que faz muito lembrar Divertidamente, Soul é mais um filme para adultos, mesmo piscando o olho aos mais novos.

Algures nos anos 20, uma jovem, órfã e dama de companhia de uma bruxa rica, vê-se em Monte Carlo e não pode deixar de reparar num belo viúvo, americano como ela, que logo põe de parte o luto, para se apaixonar pela pobretana. E é assim que a nova Mrs. De Winter se vê na grande e antiga propriedade de Manderlay onde a presença da sua antecessora ainda se sente, e muito, até em Maxim (Armie Hammer), que afinal não pôs assim tanto o luto, de lado. Remake do filme de 1940, este Rebecca é um exercício interessante mas não se sabe bem o que acrescenta ao original.

Carta de amor a uma certa américa rural, tida muitas vezes como parola e desviante, Lamento de uma América em Ruínas, conta a história de três gerações de uma família americana, começando pelo fim, por J.D. (Gabriel Basso), jovem estudante de direito em Yale, em busca de um estágio que lhe pague os estudos e as contas. É quando está num momento decisivo da semana em que pode ser escolhido por uma firma de topo, que se vê obrigado a regressar a casa. A mãe, Bev (Amy Adams), tem mais um problema, após os muitos que teve e causou a J.D. e a toda a família e a irmã Lindsay (Haley Bennett) já não consegue domar a mãe sozinha. É neste regresso que J.D. lembra as memórias de infância e adolescência e como a avó (Glenn Closa) o moldou para que fosse ele a receber o papel de equilibrador da família. Mas a mãe tem razões para ser o que é, tendo tido a sua quota parte de tristezas, que também vemos. E vamos ainda mais atrás, até a avó ter apenas 13 anos, engravidar e ter que fugir de casa.

An American Pickle não é um filme genial, mas, protagonizado por um dos nomes mais relevantes da comédia americana dos últimos anos, Seth Rogen, reveste-se de algum interesse, sobretudo pelo absurdo. Herschel, um judeu polaco, emigra para os EUA em 1919 em busca de uma vida melhor. Os seus planos são interrompidos quando cai num reservatório gigante de pickles. É lá que fica conservado por cem anos, acabando por ser acordado em 2019 e viver com o seu bisneto, Ben. Desbocado e desadequado, Herschel transforma-se num homem de sucesso – produtor de picles caseiro, curiosidade para os endinheirados de Brooklyn e uma celebridade no Twitter – enquanto Ben não para de o desiludir. Herschel é um triunfo à la Borat, num filme suficiente, mas, divertido.

Clássico dos anos 80, Um Príncipe em Nova Iorque apresenta Eddie Murphy e Arsenio Hall nas suas eras de ouro, fazendo cada um, quatro papeis na fita. No centro está Akeem (Murphy), um riquíssimo príncipe africano, que farto de mordomias, resolve voar até Queens, Nova Iorque, para conhecer a mulher dos seus sonhos. Acompanhado pelo servo (Hall), passa por um pobre, arranjando emprego num restaurante de fast-food e é lá que conhece a filha do seu patrão. Com um elenco de estrelas e uma história bem interpretada, Coming to America envelheceu muito bem.

Após quatro anos de luta, Chadwick Boseman partiu, aos 43 anos. Celebrizado pelos seus papeis como Pantera Negra ou James Brown, Boseman era um dos atores mais talentosos da sua geração. 

Num futuro não muito distante, os solteiros são expulsos da cidade. São-lhes dados 45 dias num hotel de modo a encontrarem um parceiro para a vida. Feito o match, são devolvidos à cidade e a uma vida normal. Caso falhem o prazo, são transformados num animal à sua escolha e libertados para, na natureza, continuarem a sua busca. David (Colin Farrell) é um solteiro, depois da mulher o ter abandonado e com o seu irmão, transformado num cão, ruma ao hotel. É lá que vê os estranhos hábitos do dia a dia, que incluem uma empregada que excita os hospedes aos quais a masturbação está proibida, para os apressar na busca pela alma gémea e onde os outros solteiros podem ser caçados com dardos tranquilizantes. Cada KO vale mais um dia de estadia. Um dia, David descobre a terceira via: um acampamento que promete liberdade aos solteiros mas na verdade, pune qualquer tipo de flirt. No meio de hipóteses absurdas, David acaba mesmo por encontrar o amor. Onde não devia.

Joan Castleman (Glenn Close) é uma mulher fiel e dedicada mas começa a ter dúvidas em relação ao seu marido Joe (Jonathan Pryce) quando estão a voar para Estocolmo. Joe irá receber o Prémio Nobel da Literatura mas é Joan que escreve os livros do marido. O casal conheceu-se quando Joe era professor e um escritor mediano e Joan revelou-se uma estudante brilhante e começou a rescrever os textos do marido, com medo que, como mulher não fosse levada a sério. E é em Estocolmo que Joan pensa no seu percurso de vida e nos seus erros. O que seria desta fabulosa Glenn Close se não fosse contemporânea de Meryl Streep?